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Mi trayectoria en Barcelona

Del 12 de abril al 26 de junio

por Alexandre Coxo, 5 de julio de 2021

En resumen

  • Del 12 de abril al 26 de junio de 2021, Alexandre Coxo asistió al Curso Intensivo de Dibujo de la Barcelona Academy of Art (BAA).
  • El curso sigue los métodos de los talleres del siglo XIX: los ejercicios del Curso de Dibujo de Charles Bargue y el dibujo de la figura humana a partir del modelo vivo con el método de medida directa (sight-size).
  • Con unas 9 horas al día, 5 días a la semana, más 3 horas los sábados, fueron aproximadamente 480 horas de dibujo.
  • Hizo dos poses largas de 24 horas (grafito), una de 60 horas (carboncillo) y 63 dibujos de poses rápidas.
  • Participó en la exposición colectiva de la BAA, donde una de sus pinturas fue adquirida por una coleccionista catalana, y la pintura «Tiro - UHQCM 16» fue seleccionada para la segunda fase del concurso Figurativas 2021.

Entre el 12 de abril y el 26 de junio de este año, 2021, asistí al Curso Intensivo de Dibujo de la Barcelona Academy of Art (BAA).

El curso se basa en los métodos de los talleres del siglo XIX, con los ejercicios del Curso de Dibujo de Charles Bargue y el dibujo de la figura humana a partir del modelo vivo con el método de medida directa (sight-size).

Con 6 horas diarias de ejercicios, el objetivo era desarrollar y dominar los conocimientos teóricos y prácticos del dibujo del natural. Paralelamente, la BAA ofrece clases de 2 horas al día con ejercicios libres, como estudios de valor o dibujos de partes del cuerpo.

Como complemento, los viernes se reservan para clases teóricas o teórico-prácticas; en el primer año: Anatomía, Forma e Historia del Arte.

Caballetes con dibujos de figura en el taller de la Barcelona Academy of Art
Entrada de la Barcelona Academy of Art con una escultura

Cada día lo dirige un equipo de profesores distinto. Curiosamente, fue una sorpresa muy buena: la diversidad de registros y formas de explicar fue muy constructiva y facilitó mi evolución.

La primera semana fue más que suficiente para enamorarme de la BAA y entregarme por completo. Con unas 9 horas al día, 5 días a la semana (+ 3 horas los sábados), hice aproximadamente 480 horas de dibujo.

Las imágenes siguientes cuentan mi trayectoria, desde el primer día hasta la última actividad.

Poses largas

En la academia, una pose larga es un dibujo a partir de modelo vivo que estudia la figura humana con un gran nivel de acabado. Hice dos poses de 24 horas, con grafito sobre papel blanco prensado en caliente de 300 g, y una pose de 60 horas, con carboncillo sobre papel blanco de grano medio de 300 g.

Aunque ya tenía cierta experiencia con el dibujo de encaje (block-in), el método de medida directa, la calidad de la línea, los valores y el carboncillo eran totalmente nuevos para mí.

En las dos primeras clases de cada pose se hicieron estudios en A4 con grafito. En la galería puede ver algunas de las etapas de los distintos dibujos.

Bargue y la copia de los maestros

Para aprender y entrenar las capacidades que necesitará la pintura, en la primera clase de la tarde se hacían los tradicionales ejercicios del Curso de Dibujo de Charles Bargue. Después se pasa a las copias de maestros de la pintura y, por último, a los ejercicios a partir de esculturas de yeso.

El carboncillo, la importancia de hacer estudios de valor y los distintos tipos de papel fueron novedades que me permitieron aprender lo que después usé en la última pose larga. Como tuve un buen desempeño en los primeros ejercicios, los profesores decidieron desafiarme con la copia de un retrato de Ferdinand Victor Roybet (versión en blanco y negro). El registro de este autor es más suelto e impresionista de lo que suelo hacer, y superar este reto exigió mucho esfuerzo.

Poses rápidas

Las clases de poses rápidas son siempre sesiones de dos horas de dibujo y pueden servir para distintos fines, como dibujar retratos o hacer estudios de valor o de color, entre muchas otras cosas. Como cada día hay un profesor distinto y a veces tenía que elegir la clase, me di cuenta de que lo mejor para mí era usar las poses rápidas para mejorar el encaje, la calidad de la línea y la comprensión de las familias de luz. En total hice 63 dibujos; ¡en la galería muestro los mejores!

Además de las clases, estos tres meses fueron también tiempo de otras actividades y alegrías. Tras ser seleccionado, participé en la exposición colectiva de la BAA, comisariada por Inês Batlló, donde tuve la alegría de ver mi pintura adquirida por una coleccionista catalana.

Aparte de la experiencia académica, mi pintura «Tiro - UHQCM 16» fue seleccionada para la segunda fase del concurso Figurativas 2021.

Fue un placer compartir esta aventura con mis compañeros artistas, y desde aquí doy las gracias y un hasta pronto a todos los profesores y al equipo de la BAA.

Cartel de la exposición «Asómate» de la Barcelona Academy of Art
Pintura «Tiro - UHQCM 16», seleccionada para el 11.º Concurso Figurativas 2021
Grupo de alumnos de la Barcelona Academy of Art en la visita al MNAC
Pintura «Mini Tiro - Berlinde 6» expuesta en la Barcelona Academy of Art
Comunicación de la selección para el 11.º Concurso Figurativas 2021

Preguntas frecuentes

¿Qué es el Curso Intensivo de Dibujo de la Barcelona Academy of Art?

Un curso basado en los métodos de los talleres del siglo XIX, con los ejercicios del Curso de Dibujo de Charles Bargue y el dibujo de la figura humana a partir del modelo vivo con el método de medida directa (sight-size). Tiene 6 horas diarias de ejercicios, 2 horas diarias de clases libres y, los viernes, clases teóricas; en el primer año, Anatomía, Forma e Historia del Arte.

¿Qué es una pose larga?

En la academia, es un dibujo a partir de modelo vivo que estudia la figura humana con un gran nivel de acabado. Alexandre Coxo hizo dos poses de 24 horas, con grafito sobre papel blanco prensado en caliente de 300 g, y una de 60 horas, con carboncillo sobre papel de grano medio de 300 g.

¿Cuántas horas de dibujo tuvo el curso?

Unas 480 horas: aproximadamente 9 horas al día, 5 días a la semana, más 3 horas los sábados, durante algo más de dos meses.

¿Para qué sirven los ejercicios de Bargue y las copias de maestros?

Para aprender y entrenar las capacidades que necesita la pintura. Se empieza por los ejercicios del Curso de Dibujo de Charles Bargue, se pasa a las copias de maestros de la pintura y se termina con dibujos a partir de esculturas de yeso. A Alexandre Coxo le propusieron copiar un retrato de Ferdinand Victor Roybet.

¿Qué le ha gustado más? ¿Tiene alguna curiosidad o le gustaría hacer alguna pregunta?

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